LAST CALL REGULARNEJ SPRZEDAŻY KARNETÓW
16. edycja Festiwalu Kamera Akcja przyniesie widzom najgłośniejsze premiery sezonu – w tym nagrodzony Złotą Palmą „To był zwykły przypadek" Jafara Panahiego, pokaz „Alphy" Julii Ducournau czy poruszający „Nowy Rok, który nigdy nie nadszedł" Bogdana Mureșanu wraz ze spotkaniem z reżyserem. Festiwalowi towarzyszyć będą także elektryzujące dyskusje: RESET. Czego oczekują widzowie?, DRAMA(T). Opinia, recenzja, hejt i STRACH. Jak uratować kino?, które zgromadzą twórców, krytyków i producentów w rozmowie o przyszłości polskiej kinematografii. Nie zabraknie też oddechu dla kinomanów podczas zajęć pilates „Chwila wytchnienia" w Reformatorni na terenie Monopolis. Karnety na 16. FKA dostępne są tylko do 15 października, a w limitowanej liczbie w sprzedaży znajdują się również bilety na pojedyncze seanse. Warto się pospieszyć i już teraz zaplanować przedłużony weekend 23–26 października 2025 r. w Łodzi. Dla spragnionych filmowych emocji festiwal przygotował 12 dni pokazów online, które uzupełnią program spotkań z twórcami – start już 15 października.
Dyrektorzy polecają. Filmowe odkrycia na 16. FKA
Festiwal Kamera Akcja to nie tylko program pełen premier i odkryć, ale też indywidualna wrażliwość jego twórców. Co roku dyrektorzy wydarzenia wskazują filmy, które najlepiej oddają jego ducha – takie, które nie tylko zachwycają, ale też prowokują do rozmowy. Ich wybory pokazują, jak szeroko można dziś rozumieć kino jako język emocji, formy i odwagi. Jak podkreśla Malwina Czajka, kino powinno przede wszystkim opowiadać o człowieku. Taki jest „Nowy rok, który nigdy nie nadszedł" Bogdana Mureșanu (piątek, 24 października, g. 16:50, Kino Szkoły Filmowej) – historia bohaterów, którzy w absurdalnej, napędzanej strachem rzeczywistości rozpaczliwie poszukują poczucia bezpieczeństwa, miłości, wolności i sensu. Po seansie odbędzie się spotkanie z reżyserem nagrodzonym w Wenecji.
Wśród filmów szczególnie polecanych przez dyrektorkę znalazły się również „Trzy miłości" Łukasza Grzegorzka – odważna i pełna humoru opowieść o współczesnych relacjach (piątek, 24 października, g. 20:10, Kino Szkoły Filmowej). W spotkaniu po projekcji wezmą udział reżyser, producentka Natalia Grzegorzek oraz aktor Mieszko Chomka. Na uwagę zasługuje też „Życie dla początkujących" Pawła Podolskiego (niedziela, 26 października, g. 12:30, Kino Szkoły Filmowej) – świeże spojrzenie na film o wampirach z Michałem Sikorskim w roli głównej. Po seansie widzowie spotkają się z reżyserem i operatorką dźwięku Agatą Chodyrą.
Na liście Top 5 dyrektorki festiwalu znalazły się także filmy: „Być kochaną" Lilji Ingolfsdottir (niedziela, 26 października, g. 13:00, Monopolis), intymna historia o potrzebie czułości i akceptacji, oraz „To był zwykły przypadek" Jafara Panahiego (piątek, 24 października, g. 16:50, Monopolis), nagrodzony Złotą Palmą w Cannes film, który z pozornie drobnego zdarzenia tworzy uniwersalną refleksję o losie, przypadku i ludzkiej odpowiedzialności.
Z kolei Przemek Glajzner postawił w tym roku na kino eksperymentalne i wizualnie odważne. Wśród jego rekomendacji znalazła się „Alpha" Julii Ducournau (czwartek, 23 października, g. 21:20, Monopolis), intensywne, cielesne i pełne emocji doświadczenie granic ludzkiej natury, oraz „Zmartwychwstanie" Bi Gana (niedziela, 26 października, g. 9:30, Monopolis), hipnotyczna podróż przez historię kina. Wśród Top 5 dyrektora festiwalu są również: „Młodsza siostra" Hafsii Herzi (sobota, 25 października, g. 19:15, Kino Szkoły Filmowej), subtelny portret młodej kobiety, która wkraczając w dorosłość, uczy się rozumieć własne pragnienia i odnajdywać siebie w świecie pełnym oczekiwań i sprzeczności, oraz „Renoir" Chie Hayakawy (sobota, 25 października, g. 12:30, Kino Z, Szkoła Filmowa w Łodzi), poetycki hołd dla X muzy.
Na liście nie mogło zabraknąć także „Ministrantów" Piotra Domalewskiego (niedziela, 26 października, g. 18:00, Monopolis) – filmu łączącego społeczną przenikliwość z emocjonalną prawdą i pozytywną energią, przypominającego, że polskie kino wciąż ma odwagę mówić o sprawach najtrudniejszych. Po projekcji odbędzie się spotkanie z reżyserem i producentką Anetą Hickinbotham.
Reset, Drama(t) i Strach. Elektryzujące dyskusje podczas 16. FKA
Organizatorzy Festiwalu Kamera Akcja podkreślają, że kino to nie tylko oglądanie, lecz przede wszystkim rozmowa – wspólne przeżywanie i interpretowanie filmów. Dlatego w programie tegorocznej edycji nie mogło zabraknąć debat, które wnikliwie przyglądają się temu, jak zmienia się język współczesnego kina i jego odbioru. W centrum tegorocznych spotkań znalazły się pytania o to, czego dziś oczekują widzowie, jak ewoluowała rola krytyki filmowej w erze mediów społecznościowych oraz czy kino – jako wspólnotowe doświadczenie – da się jeszcze uratować.
W piątek, 24 października o godz. 15:00, publiczność zaproszona zostanie na panel RESET. Czego oczekują widzowie? – rozmowę o rosnącej popularności kina gatunkowego, dominacji lekkich form i potrzebie eskapizmu, która coraz silniej kształtuje filmowe gusta. Czy współczesny widz szuka w kinie emocji, ucieczki, a może odbicia rzeczywistości? Czy reset to chwilowa moda, czy znak czasów? Dlaczego widzowie chętnie sięgają po treści lekkie, seriale i produkcje reality show? Czy da się połączyć wysoką frekwencję z filmem, który czegoś od nas wymaga? Dokąd zmierza X muza? Jedno jest pewne: kino dziś potrzebuje resetu – ale pytanie, w którą stronę powinien on prowadzić, pozostaje otwarte. Wśród gości znajdą się Łukasz Zdanowski, scenarzysta boxoffice'owego hitu „100 dni do matury", krytyczka filmowa Julia Taczanowska, szefowa działu wideo Filmwebu oraz producentka Izabela Łopuch, które ma na koncie takie seriale jak „Ślepnąc od świateł", „#BRINGBACKALICE" czy „Wzgórze psów". Dyskusję poprowadzi Sylwia Szostak, dziennikarka filmowa współpracująca z portalem Interia i magazynem Ekrany.
W sobotę, 25 października o godz. 15:00, odbędzie się spotkanie DRAMA(T). Opinia, recenzja, hejt, poświęcone kondycji krytyki filmowej w epoce algorytmów, mediów społecznościowych i natychmiastowych ocen. Czy jeszcze potrafimy rozmawiać o filmach bez clickbaitu i emocjonalnych sądów? Krytyka zamienia się w viral, opinie – w polaryzację, a ogromne znaczenie zyskują gwiazdki i rankingi, które napędzają „szum" wokół konkretnych tytułów. Jak zachęcać widzów do wyrobienia sobie własnego zdania? Czy krytyka filmowa spełnia swoją rolę i czy jest możliwa merytoryczna ocena filmów? W rozmowie udział wezmą Marcin Stachowicz, krytyk i eseista, oraz Aneta Hickinbotham, producentka „Ministrantów" czy „Bożego ciała". Dyskusję poprowadzi Miłosz Stelmach, główny kurator Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego.
Zwieńczeniem części dyskusyjnej będzie niedzielny panel o prowokacyjnym tytule STRACH. Jak uratować kino? (26 października, godz. 15:00), który wyrasta z wyjątkowych warsztatów o tym samym tytule. W porannych zajęciach, opartych na metodzie spekulatywnego designu, prawie 25 przedstawicieli różnych przestrzeni branży filmowej – od edukacji i promocji po produkcję – spróbuje wspólnie opracować propozycje rozwiązań, które realnie mogłyby poprawić kondycję polskiej kinematografii. Wśród uczestników warsztatów znaleźli się młodzi producenci, krytycy filmowi studenci kierunków okołofilmowych z Uniwersytetu Łódzkiego, kinomani oraz przedstawiciele dystrybucji, kin i festiwali filmowych. Wnioski z warsztatów staną się punktem wyjścia do popołudniowej dyskusji, moderowanej przez Michała Pabisia-Orzeszynę, w której udział wezmą dyrektorka Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej Kamila Dorbach, reżyserka Katarzyna Warzecha, producent „Franza Kafki" Marcin Wierzchosławski oraz redaktor Ekranów Kamil Kalbarczyk. Goście panelu dyskusyjnego spróbują odpowiedzieć na pytania o to, jak zwiększyć zainteresowanie widzów polskim kinem w dobie algorytmizacji odbioru filmów, jak usprawnić dotarcie do odbiorców i poszerzyć widzialność kin studyjnych czy festiwali filmowych oraz jak zwiększyć konkurencyjność polskiej produkcji filmowej na arenie międzynarodowej. Nie zabraknie też rozmowy o wyzwaniach związanych z AI w przemyśle filmowym.
Zapisz się! Warsztaty, spotkania i chwila relaksu na 16. FKA
Festiwal Kamera Akcja to nie tylko seanse i dyskusje – to także przestrzeń rozwoju, wymiany doświadczeń i chwili oddechu. W programie znalazły się wydarzenia, które łączą wiedzę branżową z troską o ciało i umysł każdego kinomana. W niedzielę, 26 października o godz. 12:30, w Reformatorni (Monopolis) odbędzie się Chwila wytchnienia dla kinomana – pilates dla uczestników festiwalu, którzy potrzebują regeneracji po intensywnych dniach przed ekranem. 30-minutowe zajęcia to doskonały sposób, by złapać równowagę przed kolejnymi seansami.
W Monopolis odbędzie się także wyjątkowe wydarzenie Serio Pro: Debiut. Dorbach & Serdiukow, zorganizowane we współpracy z Festiwalem Młodzi i Film (26 października, godz. 12:30–14:00). Kamila Dorbach – dyrektorka Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej oraz Anna Serdiukow – dyrektorka koszalińskiego festiwalu, porozmawiają o tym, jak wygląda droga młodych twórców od pierwszego pomysłu do premiery pełnometrażowego debiutu. Spotkanie będzie okazją, by przyjrzeć się aktualnym działaniom PISF wspierającym początkujących filmowców – od priorytetu Debiuty po nowy program Krótkie metraże, który odpowiada na rosnące zainteresowanie tą formą filmowej wypowiedzi. Obie ekspertki podzielą się doświadczeniem, pokazując, jak instytucje kultury i festiwale mogą wspólnie budować środowisko, w którym młodzi autorzy czują się słyszani i wspierani.
Z kolei ci, którzy chcą rozwijać się w obszarze krytyki filmowej, będą mogli wziąć udział w Warsztacie recenzenta, który poprowadzi Jakub Popielecki – dziennikarz Filmwebu i współprowadzący podcast „Mam parę uwag". To spotkanie dla wszystkich, którzy chcą nauczyć się pisać o kinie z pasją i świadomością – tak, by recenzja nie była tylko oceną, ale zaproszeniem do rozmowy o emocjach, kontekście i formie filmowej. Na wszystkie wydarzenia obowiązują zapisy – liczba miejsc jest ograniczona.
WYBIERZ I ZAPISZ SIĘ
16. Festiwal Kamera Akcja odbędzie się od 23 do 26.10.2025 w Łodzi oraz od 15 do 26.10.2025 online na platformie Think Film. Zadanie realizowane jest dzięki dofinansowaniu z budżetu Miasta Łodzi oraz współfinansowane z budżetu Samorządu Województwa Łódzkiego. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej oraz Uniwersytetu Łódzkiego – mecenasa festiwalu. Głównymi partnerami festiwalu są Monopolis, Szkoła Filmowa w Łodzi i Muzeum Kinematografii. Festiwal Kamera Akcja i Festiwal Mediów Człowiek w Zagrożeniu tworzą sieć współpracy „Łódzki Festiwal Filmowy". Przegląd kina węgierskiego podczas festiwalu realizowany jest ze środków Instytutu Współpracy Polsko-Węgierskiej im. Wacława Felczaka.
