cinema.pl Festiwale

piątek, 07 lipiec 2023 21:43

Portrety sztuki i filmowe lekcje kina

Napisane przez 
Oceń ten artykuł
(0 głosów)

Opublikuj na FacebookOpublikuj na Google BookmarksOpublikuj na Twitter

Dla kochających nie tylko kino, ale też inne rodzaje sztuki 17. BNP Paribas Dwa Brzegi przygotował dwie nowe sekcje „Filmowe portrety sztuki” i „Filmowe lekcje kina”. To okazja do podziwiania na dużym ekranie historii światowej sławy artystek i twórców oraz zgłębiania tajników sztuki.



W ramach sekcji „Filmowe portrety sztuki” zaprezentujemy filmy dokumentalne o wybitnych twórczyniach i historie osadzone w świecie bohemy. Kim tak naprawdę była Natalia LL, jedna z najwybitniejszych współczesnych polskich artystek awangardowych? Dlaczego jej „sztuka konsumpcyjna” była i jest tak kontrowersyjna? Na to pytanie odpowiada Andrzej Sapija w filmie „Natalia LL - Sztuka jest jak miłość”.

W słynnym amsterdamskim Rijksmuseum odbyła się największa w historii wystawa prac Johannesa Vermeera, holenderskiego mistrza, który wspaniale wykorzystywał grę świateł malując proste sceny rodzajowe. Jego styl stał się inspiracja dla wielu filmowców. Bilety na wystawę wyprzedały się w 24 godziny, dla tych którzy do Amsterdamu nie dotarli mamy zaproszenie na filmową wycieczkę po wystawie w bardzo ciekawym dokumencie Davida Bickerstaffa „Nowy Vermeer. Wystawa wszech czasów”. Spojrzenie obiektywem kamery na Dziewczynę z perłą, czy Mleczarkę pozwala odkryć tajemnice Vermeera, ale uwaga tu też liczba biletów jest ograniczona.

Równie ciekawym artystą malarzem w kontekście inspiracji dla świata filmu jest Edward Hopper, który bawił się grą światła i cienia. Uwielbiali go Hitchcock, Wenders czy Wajda, czego dowodem jest chociażby „Tatarak”, gdzie ujęcie Krystyny Jandy jest kopią obrazu Hoppera Kobieta w słońcu. „Hopper. Amerykańska love story” Phila Grabsky’ego to filmowy portret tego niezwykłego artysty.  
Sławomir Grünberg zdobywca prestiżowej nagrody Emmy, twórca niezależny, który podejmuje często tematykę niesprawiedliwości społecznej, homofobii, braku tolerancji tym razem przyjeżdża do Kazimierza Dolnego ze swoim najnowszym filmem prezentującym jedną z najciekawszych formacji awangardy artystycznej „Łódź Kaliska: Klasycy absurdu”. To bardzo osobista opowieść reżysera o przyjaciołach, z którymi łączy go pasja do fotografii, sztuki, swoiste poczucie humoru i wzajemne zaufanie.  

Jak łączyć sztukę z życiem, jak sztuka może być narzędziem walki z systemem i demaskować kłamstwo udowadnia Laura Poitras w filmie „Całe to piękno i krew”. Film zdobył Złotego Lwa na festiwalu w Wenecji i jest bardzo cennym źródłem do przemyśleń nad funkcjonowaniem wielkich koncernów we współczesnym świecie.

Zupełnie wyjątkową pracę artystyczną wykonała Lea Glob towarzysząc Apolonii Sokół właściwie od momentu jej poczęcia do dnia dzisiejszego, gdy bohaterka ma ponad 30 lat. Wychowywana w rodzinie artystycznej Apolonia na naszych oczach realizuje swoją drogę do bycia niezależną malarką, drogę pełną niespodzianek, rozczarowań, ale też sukcesów. Piękny film, który w finale staje się portretem dwóch kobiet, stojących po dwóch stronach kamery. „Apolonia, Apolonia” Lei Glob zdobyła Grand Prix festiwalu Millennium Docs Against Gravity oraz zwyciężyła na festiwalu IDFA.

„Filmowe lekcje kina” pozwolą lepiej poznać twórców kina oraz dokonać wnikliwej analizy ich dzieł. Zaczynamy od nietuzinkowej postaci XX-wiecznego kina - Jean-Luca Godarda. W filmie „Kino według Godarda” Cyril Leuthy ukazuje siedemdziesięcioletnią karierę artysty, od debiutu jako krytyka, po znanego na całym świecie reżysera.  Godard zostaje przedstawiony jako człowiek pełen emocji i pasji.  
Podobnie jest z Wernerem Herzogiem. „Werner Herzog. Radykalny marzyciel” autorstwa Thomasa von Steinaeckera opowiada o artystycznych poszukiwaniach i drodze życiowej kultowego reżysera. Film zawiera unikalne archiwalne materiały oraz wywiady z takimi znakomitościami jak Nicole Kidman, Chloé Zao czy Patti Smith. Przypominamy, że dopełnieniem tego portretu będzie pokaz specjalny jednego z najbardziej oryginalnych obrazów w historii kina filmu „Fitzcarraldo „Herzoga z szalonym Klausem Kinskim.

Co łączy filmy Davida Lyncha z „Czarnoksiężnikiem z krainy Oz” Lymana Franka Bauma? Fascynacja, inspiracja czy obsesja? O tym opowie film „Lynch/Oz” w reżyserii Alexandre O. Philippe’a.
Na koniec „Rysopis znaleziony po latach” autorstwa Sławomira Rogowskiego i Stanisława Zawiślińskiego, czyli wielowymiarowy portret jednego z najwybitniejszych twórców w historii polskiej kinematografii - Wojciecha Jerzego Hasa. Indywidualisty, który był gotów na największe poświęcenia, by realizować swoje artystyczne wizje. Retrospektywa filmów Wojciecha Jerzego Hasa jest częścią tegorocznego programy Festiwalu Filmu i Sztuki BNP Paribas Dwa Brzegi.
***
BNP Paribas Dwa Brzegi — 17. Festiwal Filmu i Sztuki odbywa się w dniach 29 lipca – 6 sierpnia 2023 roku w Kazimierzu Dolnym i Janowcu nad Wisłą.

Czytany 211 razy Ostatnio zmieniany piątek, 07 lipiec 2023 21:46

Dodaj komentarz


Kod antyspamowy Odśwież

Reklama


Reklama

Reklama